今年 6 月，DJI 推出了全新雙主鏡頭口袋電影機 Osmo Pocket 4P，令大家無需使用傳統的單反相機、無反相機，也無需佔用手機，都一樣可以拍出具專業水準的影片。早前在第 83 屆威尼斯國際電影節期間，DJI 特別舉辦了影像交流會，與眾多青年導演、資深攝影指導與傳媒人一起探討 Osmo Pocket 4P 如何改變創作生態。
這場影像交流會以「光影新浪潮」為主題，圍繞四部由青年導演使用 Osmo Pocket 4P 全程拍攝的短片、青年創作者的現場分享以及資深攝影指導的專業點評，呈現輕量化影像工具如何被實際引入至專業電影製作流程。
會上放映了兩位意大利、兩位中國導演的作品。意大利的有 Alessandro Tempestini 拍攝的《時間的褶皺》及 Gabriele Mencaroni 的《捉迷藏》。中國的有周承舟拍攝的《夢也仙蹤》及劉雅迪拍攝的《向未知》。
Alessandro Tempestini 表示，輕盈的 Osmo Pocket 4P 讓他可以在不打擾環境的前提下，捕捉到光線「最誠實的那一刻」。在他看來，輕量化創作方式並非在被動「適應」小型相機，而是「在用它創造一種全新的視覺語言。這不是妥協，而是重新想像。」
Gabriele Mencaroni 認為，他手持 Osmo Pocket 4P 時，不再覺得自己在『操作一台機器』，而是覺得自己在『延伸自己的視線』。」而他所創作短片中的人物特寫畫面，體現了 DJI 拍攝人像的特點，就是膚色自然、質感細膩，呈現出克制而高級的電影質感。
周承舟就稱，「當相機小到可以跟隨身體的每一個動作，鏡頭語言就不再是『設計』出來的，而是『生長』出來的。」而劉雅迪指出，有限的預算與精簡的團隊曾是創作者最大的限制，但現在有了輕便的拍攝設備如 Osmo Pocket 4P，相當於可以在任何地方調用電影級的能力。
在場的三位資深攝影指導，包括法國的 Valentin Vignet、意大利的 Cristiano Di Nicola 及 Michele D'Attanasio，都認同口袋電影機的面世，讓創作者即使只有限預算與精簡團隊，同樣能夠調用過去僅屬於大型劇組的技術能力。其中 Valentin Vignet 認為，這類相機能令演員忘記它的存在，自此會變成場面的見證者，讓導演能「捕捉到最真實的東西」。
Cristiano Di Nicola 就認為，Osmo Pocket 4P 可讓人思考「如何靠近」，扭轉創作的起點。因此上述幾位青年導演的創作，印證了「輕量化不是妥協，而是一種新的視覺紀律，你需要在更少的束縛中找到更精確的表達」。Michele D'Attanasio 則強調，判斷影片好壞的標準從未因機身大小而改變。動態範圍、色彩層次、運鏡的穩定性這些指標在一台口袋設備上全部達標，它就不再是『備用機』，而是創作工具本身。
因此他們一致認同，創作的核心從來不是設備的體量，而是視野的邊界，Osmo Pocket 4P 證明了，短片的電影感來自視覺語言，而非器材的規模。拍攝器材小巧不會令技術降級，反而使鏡頭能夠更接近拍攝對象，在自然光與真實空間中呈現出更近攝影直覺與本能、更具親近感的視覺表達。
當專業的導演、攝影指導都認可 Osmo Pocket 4P 的實力，證明此機雖然小巧，但只要運用得宜，一樣可以拍下出色的作品，而且其小巧的體積，更可令拍攝者改變創作的思維，有更大彈性拍攝更具真實性的作品。
而目前 Osmo Pocket 4P 已經在 DJI 官網及不同零售商有售，定價 $4699 起。如欲了解更多有關 Osmo Pocket 4P 的資訊，大家可瀏覽 DJI 的官網。
這篇文章 DJI Osmo Pocket 4P 亮相威尼斯國際電影節 不同導演讚賞電影級拍攝能力改寫創作方式 最早出現於 PC3 Magazine。